Efni.
- 01. Kannaðu hugmyndir
- 02. Læstu hugtakið niður
- 03. Teiknaðu lokaformið
- 04. Prófaðu mismunandi lýsingaráætlanir
- 05. Færðu á vatnslitapappír
- 06. Leggið blek
- 07. Blokk í stykkinu
- 08. Byggja upp dýpt
- 09. Kannaðu áferð
- 10. Kafa í lit.
- 11. Fela sönnunargögnin
- 12. Prófaðu áætlun B
- 13. Fara inn í Photoshop
- 14. Bæta við lögum
- 15. Klára stykkið
Besta listin er búin til innan takmarkana. Það er gleði að raða lágmarksþáttum til að ná sem mestum áhrifum. Hér mun ég stefna að því að búa til áhrifamikið stykki með því að nota takmarkaða litaspjald.
- Hvernig á að búa til nýjar hugmyndir fyrir persónugerð
Meðan þú mætir listaháskóli Ég dundaði mér við næstum alla miðla, en ekkert smellpassaði fyrr en ég tók upp blek. Innblásin af teiknimyndasögumönnum og teiknimyndasögum fannst mér ánægja að skapa stemningu og andrúmsloft með því að nota bara krukku af svörtu bleki.
Undanfarið hef ég verið að reyna að fella lit aftur í vinnuna mína, en haldið því sem mér þykir vænt um blek. Stafræn verkfæri hafa gert mér kleift að gera tilraunir og þroska litaskynið, meðan ég er enn að vinna í hefðbundnum miðli sem ég elska mest.
01. Kannaðu hugmyndir
Ég vinn úr skissubókinni minni eða klóra pappír, slá út smámyndir eins fljótt og auðið er, bara til að koma einhverju niður á pappír. Þetta er oft erfiðasti áfanginn fyrir mig þar sem ég átta mig á því hver tilgangurinn með verkinu er. Mér finnst gaman að skrifa niður lykilorð sem hjálpa til við að festa teikninguna með hugtaki, frásögn eða skapi.
02. Læstu hugtakið niður
Þegar ég hef setið við smámynd mun ég gera ítarlegri og skýrari útgáfu til að prófa grunnljós og dökk lögun og til að tryggja að hugmyndin hafi næga dýpt til að ljúka eða kynna fyrir viðskiptavininn. Skýrleiki er lykilatriði.
03. Teiknaðu lokaformið
Ég tek teikninguna í endanlega mynd. Ég sprengja smámyndina stundum, prenta hana mjög létt og teikna yfir hana. Eða ég gæti byrjað frá grunni, allt eftir því hvað mér líkaði smámyndaskissan. Fyrir þessa hönnun byrjaði ég að nýju og teiknaði það stærra til að gefa mér meiri sveigjanleika seinna, en hélt mig samt við umbeðið snið viðskiptavinarins.
04. Prófaðu mismunandi lýsingaráætlanir
Þegar ég hef fengið lokateikninguna mína skanna ég og prenta út mörg eintök af henni til að prófa mismunandi lýsingar og samsetningar. Þegar ég finn einn sem mér líkar við þá læt ég hann í blýanti sem vegvísi fyrir málverkið. Blek er ófyrirgefandi, svo það borgar sig að vita hvar þú setur niður dökku formin þín áður en þú byrjar.
05. Færðu á vatnslitapappír
Ég flyt lokateikninguna á vatnslitapappír með ljósakassa. Ég legg mig meðvitað í að kveikja og slökkva ljósið þegar ég teikna og athuga teikninguna þegar ég fer. Þetta er vegna þess að huglaus rekja getur leitt til teikningar sem skortir þennan auka hluti af lífi eða töfra.
- 18 vatnslitamyndir sem hver listamaður ætti að kunna
06. Leggið blek
Að lokum: mála! Ég vinn í blekþvotti og tek Sumi blek og þynni það í mismunandi styrk með vatni. Ég byrja á myrkasta svæði málverksins. Þetta festir verkið - ég vísa aftur til þessa svæðis þegar ég byggi upp málverkið og veit alltaf að ég get ekki orðið dekkri en þessi upphafspunktur.
07. Blokk í stykkinu
Þegar ég mála hoppa ég mikið um strigann, byggja upp eitt svæði áður en ég fer á annað og passa að eyða ekki of miklum tíma í ákveðna þætti. Það er mikilvægt að allt verkið fái upphafssendingu því það er mjög auðvelt að verða ástfanginn af því að vinna á einu svæði, óhjákvæmilega að vinna það of mikið.
08. Byggja upp dýpt
Mér finnst mjög gaman að horfa á verk koma upp úr hvíta pappírnum. Í mínum huga er ég að nota burstana til að ýta hvítum frá mér og afhjúpa víddarhlutann í létti undir. Ég stingi bleki í krókana á teikningunni og bætir dýptinni við þegar ég fer, meðan ég hopp fram og til baka á milli mismunandi svæða.
09. Kannaðu áferð
Í síðustu tónrannsókninni hugsa ég líka um hvaða áferð ég er að reyna að ná, sem er slagt stál í þessu tilfelli. Það er aðeins enn sem komið er að þú getur tekið það í blýantsteikningunni - þegar málverkið byrjar blekið að vinna yfirborðsáferð. Brush strokes finna merki þeirra náttúrulega þegar þú treystir miðlinum.
10. Kafa í lit.
Nú er meirihluti verksins málaður. Ég hef skilið miðsvæðið bert hingað til, vegna þess að það hræðir mig. Allt stykkið snýst um að fá sannfærandi ljóma frá þessu svæði. Ég ákveð að brjóta út vatnslitina og prófa ný áhrif, því nýlega hef ég verið að reyna að fella lit aftur inn í verkin mín.
11. Fela sönnunargögnin
Ég hata það sem ég er nýbúinn að mála í vatnslit. Ég lagði of mikið traust á skilning minn á miðlinum til að ná þeim áhrifum sem ég vildi, þegar ég hefði átt að vinna meira í því í skissunni og gera litanámið. Til að laga það, slæ ég svart blek yfir mistökin. Svartur felur allar syndir og getur verið endurstilltur.
12. Prófaðu áætlun B
Ég hallast aftur að hvítum gouache, miðli sem ég er miklu öruggari með, og mála ljósin aftur í. Ég verð að bæta litnum á verkið seinna í Photoshop. Ég núðlast um og mála smáatriði. Þetta er hið endalausa pólska stig og ég gæti lifað hér að eilífu, en tímafrestir eru að kalla, svo það er kominn tími til að skanna og klára stafrænt.
- Fáðu þér Photoshop CC 2018
13. Fara inn í Photoshop
Ég skanna verkið á 600 dpi í geymslu. Þetta mun einnig gera mér kleift að prenta myndina stærri ef þörf er á því. Næst stilli ég andstæða og stig til að færa skönnunina meira í takt við það hvernig mér finnst verkið líta út í lífinu, vegna þess að eitthvað tapast alltaf við skönnun.
14. Bæta við lögum
Ég stilli hluta af gildisuppbyggingunni með því að nota Dodge and Burn tólið og bæti síðan við lögum fyrir hvern litarhlut í stykkinu. Vegna þess að það er þegar búið að fullbúið blekþvo málverk þarf ég ekki annað en að lita með því að nota Blöndunarstillingar Photoshop. Mjúkt ljós og yfirborð eru mín farangursstilling.
15. Klára stykkið
Ég geri tilraunir með mismunandi litasamsetningar með því að nota renna Hue og Color Balance. Þegar ég hef tekið ákvörðun um endanlegu liti, skerpi ég í upphaflega lausu stafrænu burstamerkjunum og bæti heitum brúnum við ljósin til að selja betur blekkingu ljósgjafa. Ég klára verkið með því að skera stærra málverkið niður í endanlega snyrtistærð.
Þessi grein var upphaflega birt í ImagineFX 143. blað Kauptu það hér.
