20 helstu þróun grafískrar hönnunar fyrir árið 2020

Höfundur: Randy Alexander
Sköpunardag: 3 April. 2021
Uppfærsludagsetning: 16 Maint. 2024
Anonim
20 helstu þróun grafískrar hönnunar fyrir árið 2020 - Skapandi
20 helstu þróun grafískrar hönnunar fyrir árið 2020 - Skapandi

Efni.

Gerðu það með Adobe Stock> Uppgötvaðu ókeypis sniðmát

Kannaðu núna

Upphaf nýs áratugar er oft merki þess að ný hugsun og nýjar nálganir koma fram á sjónarsviðið, ekki síst í síbreytilegum heimi grafískrar hönnunar. Svo þegar við færum okkur frá 2010 til 2020, hverjar eru þróunin sem við ættum að fylgjast með?

Til að taka hitastig skapandi skoðana höfum við rætt við fagfólk í hönnun á öllum stigum iðnaðarins til að uppgötva þróunina sem þeir hafa komið auga á og spár sem þeir gera. Lestu áfram þegar við opinberum 20 þróun grafískrar hönnunar, sem nær yfir allt frá lógóhönnun til myndskreytingar, sem líta út fyrir að verða stór árið 2020.

01. Að efla naumhyggju

Á seinni hluta 2010s höfum við séð lægstur, flata hönnun ráða ríkjum í stafrænum heimi. Og hönnuðirnir hjá Grady Britton telja að þróunin muni aðeins magnast þegar við förum inn í 2020. „Í takt við áframhaldandi leit markaðssetningarinnar að gagnsæi og heiðarleika mun hönnun halda áfram að fjarlægja aukinn svip og skreytingar og fara í átt að einfaldari og einfaldari kynningu,“ segir Brian Dixon, stjórnandi hópsins. „Það kann jafnvel að fara stundum ómeðvitað, þar sem trúverðugleiki er forgangsverkefnið.“


Hönnuðurinn Paul Levy tekur undir. „Alls staðar flatar hönnun, sem felur í sér frumlit, einfalda, innsæi tvívíða myndskreytingu og auðlesna gerð mun halda áfram að vaxa,“ spáir hann. Og þetta snýst ekki bara um fagurfræði, heldur virkar líka. "Helsti ávinningur flatrar hönnunar er að leyfa notendum að hafa fljótt samskipti við tengi og finna það efni sem þeir eru að leita að."

En þó að flat hönnun eigi upphaf sitt að rekja til stafrænna hafa meginreglur hennar byrjað að hafa áhrif á prentaðan miðilinn líka, bætir hann við. „Í auknum mæli sjáum við hliðrænt efni sundurliðað í notendavænt stigveldi, sem gerir efni sem skiptir máli fyrir lesandann auðveldara að finna," segir hann. „Reyndar hvað sem er miðlungs, flata hönnunin, ásamt þróuninni fræðigrein UX hönnun, er að gefa grafískum hönnuðum öflugt tæki til að hjálpa fólki að auðvelda siglingar á efni. “

Og þó að flat hönnun hafi orðspor fyrir að vera köld og tilfinningalaus þarf það ekki að vera það. Reyndar, yfirlistamaðurinn Adam Murdoch telur að árið 2020 muni „Hönnun naumhyggju breytast í átt að hlýju og notalegu, með gagnvirkri hönnun, hvítum og ljósum, lúxus vörumerkjalitatöflu verður hlý og vinalegri; og beige, salvía ​​og fölgult birtast oftar. “


02. Abstrakt þrívídd og líflegir litir

Kannski höfum við séð andstæða þrívíddarform koma til sögunnar síðastliðið ár til baka gegn vinsældum flatrar naumhyggju. „Hugbúnaðaruppfærslur sem hafa demókratisað 3D flutningstækni hjálpa til við að koma þessari þróun á framfæri,“ segir Tamryn Kerr, aðstoðarsköpunarstjóri hjá VMLY & R. „Töfrandi verk framleitt fyrir Greenwich Peninsula hátíðina af Droga5 er frábært dæmi, bæði á veggspjöldunum og hreyfimyndum fyrir stafrænt. Eins og að horfa á vel hannaðan hraunlampa færist dáleiðandi kúluform glæsilega yfir skjáinn og vekur strax athygli þína og dregur þig inn í upplýsingabitið. “

Consuela Onighi, UX hönnuður hjá Illustrate Digital, sér svipaða hluti. „Ég hef tekið eftir því að undanfarna mánuði hafa flestar hönnun skapað þrívíddarbrag með því að sameina lög af leturfræði, myndum og óhlutbundnum formum, sem oft endurspegla vörumerki fyrirtækisins, til að skapa dýpt,“ segir hún. „Þetta er oft parað saman við bjarta, líflega liti og halla, sem ég tel að muni verða sterk þróun á næsta ári líka.“


Alex Halfpenny, hönnunarstjóri hjá Elmwood, dregur upp svipaða mynd. „Neón, flúrperur og bjartir, líflegir litir halda áfram að vera hönnuðir til að hjálpa til við hönnunina áberandi,“ leggur hann áherslu á. „Með því að styðja við stafrænt forrit, eða sérstaka prentlit, bæta lúmskur halli við að litirnir líði lifandi og veita hönnun æskilegan og framtíðarsýn, bjartsýnn fagurfræði.“

03. Aðferðir við gerð eingöngu

Hefur þú tekið eftir því hvernig fjöldi hönnunar sem tekur eingöngu gerð virðist vera að aukast? Okkur líka. „Að lokum eru vörumerki að þora leturfræðihönnun yfir ljósmyndun og ég býst við að við munum sjá enn fleiri fyrirtæki tileinka sér þetta viðhorf árið 2020,“ segir Emily Benwell, stafræn hönnunar- og markaðssérfræðingur hjá Liberty Marketing.

Davide Baratta, hönnunarstjóri hjá Impero, tekur undir það. „Ég hef séð meiri notkun á leturfræði og sérsniðnum leturgerð sem skilgreina þætti í vörumerki,“ segir hann. Eins og Nazar Begen, yfirmaður verkefnisins hjá Crello, sem bendir á að „hönnuðir leika sér með leturfræði meira en nokkru sinni fyrr, til að skapa nýstárlegri og nútímalegri tónverk. Listræn leturfræði, hámarks leturfræði hellt niður í margar línur og hálf gegnsæ leturgerðir sem mynda ýmis lög eru að aukast. “

Einföld, djörf leturgerð hefur verið mikil þróun árið 2019 og hún á að halda áfram árið 2020, telur Steve Sharp, forstöðumaður Fat Cow Media. „Okkur finnst þessi tækni vera mjög árangursrík og hjálpar vörumerkjum að koma skilaboðum á framfæri með einföldum, sterkum, einstökum fullyrðingum,“ segir hann. „Þetta er góð tækni fyrir vörumerki sem tala beint og til-the-point.“

Á meðan Chris Willis, yfirmaður hönnunar hjá VMLY & R, telur að 2020 geti loksins orðið ár breytilegra leturgerða. „Það eru nokkrir áberandi hönnuðir nú þegar að störfum í þessu rými, svo að það er tilbúið að fara í almennum farvegi,“ segir hann. „Þessi tækni er sérstaklega spennandi í stafræna rýminu, þar sem möguleikarnir eru óþrjótandi.“

Og Grady Britton hönnuðurinn Katie Larosa telur að sú tegund eigi aðeins eftir að verða meira skapandi á næsta áratug. „Það hefur nýlega verið tilhneiging til að brjóta reglurnar sem við sem hönnuðir héldum aldrei að þú gætir brotið,“ segir hún. „Árið 2020 spái ég að við munum sjá djörfari, skrautlegri leturfræði sem ýtir undir hefðbundin mörk og einhverja„ slæma “hönnun unnin af ásetningi.“

04. Ofur-hámark og öfgafullur naumhyggju

Justin Au, hönnuður hjá Gretel, hefur séð tvo ólíka leturfræðilega þróun vaxa síðasta árið. „Annars vegar ertu með ofur-hámarkshyggju nálgun, fyllt með yfirþyrmandi stafabréfum, 3D röskun og aðrar aðferðir við myndagerð eins og sýru grafík eða klippimynd,“ segir hann. „Sem dæmi má nefna vinnuna sem við unnum fyrir Nike By You.

„Aftur á móti er aftur snúið að afar lágmarks ritstjórnaraðferð, knúin áfram af örlitlum leturgerðarblæ og hollustu við framsetningu með því að svipta allt umfram. Þú getur séð dæmi um það í hönnunarkerfinu okkar fyrir WeWork. Ég held að báðum takist vel að skera í gegnum blandleiki hreinna, rúmfræðilegra sans-serifs sem hafa ráðið neðanjarðarveggjum og Instagram straumar eins. “

05. Að taka GIF á næsta stig

„Eitthvað sem við höfum séð meira og meira frá vörumerkjum árið 2019 eru snjallar, merktar hreyfimyndir sem vekja skilaboð til lífsins á skemmtilegan og nýstárlegan hátt,“ segir Steve Sharp. „Eftir því sem GIF myndast í vinsældum á samfélagsmiðlum hefur hreyfimyndir einnig vaxið hratt í röð og eru vinsælli í markaðssetningu tölvupósts og vefsíðuhönnun en nokkru sinni fyrr.“

Mark Chatelier, framkvæmdastjóri skapandi hjá StormBrands, tekur í sama streng. „Við erum að sjá fleiri vörumerki nota GIF til að bjóða upp á fljótleg og sérkennileg viðbrögð við athyglisverðum atburðum allt árið: skoðaðu til dæmis smá Twitter-hreyfimyndir Google fyrir Movember.“ Og hann telur að önnur nálgun við GIF muni byrja að móta stafræna landslagið á komandi ári.

„Hugsaðu frásagnarlist, kraftmikla notkun á sjálfsmynd og innihaldi, líflegur lukkudýr og vörumerki sem hreyfast og eiga samskipti sín á milli á vefsíðum og samfélagsmiðlum,“ segir Chatelier. „Hönnuðir hafa ekki lengur efni á að sitja kyrrir. Það er kominn tími fyrir vörumerki að fylgjast með og kanna hvernig vinsældir uppfærða GIF sniðsins geta virkað fyrir þá. Annars er það tækifæri sem er sóað. “

06. Fjölhreyfanlegt efni

Ennþá ekki komist að því að læra þá hreyfihönnunarfærni? Þá væri 2020 góður tími til þess, þar sem aginn er í auknum mæli eftirsóttur. „Hreyfishönnun og hreyfimyndir verða vinsælli en kyrrmyndir,“ segir Davide Baratta. „Það hefur aukist vinnsla og orðatiltæki í hönnunarhreyfingum miðað við klassískt keyframe fjör.“

Og það er af góðri ástæðu. "Vörumerki verða meðvitaðri um hversu góð hreyfihönnun er mikilvæg," segir Iain Acton, yfirmaður hreyfihönnunar hjá DixonBaxi. "Ekki aðeins sem tæki til að sameina alla þætti hönnunar þeirra heldur einnig til að miðla frekari skilaboðum þeirra. Vel úthugsaður hreyfiorðaforði gerir þér kleift að tala með einstakri rödd og hjálpa þér að skera þig úr í háværari heimi. “

Og hann leggur áherslu á að hreyfihönnun snýst ekki lengur bara um að „hreyfa merkið“. „Hér á DixonBaxi er hreyfihönnun mikilvægur hluti af hverju verkefni frá fyrsta degi,“ segir Acton. „Á næsta ári býst ég við að sjá fleiri verkefni sem bjóða mörgum listamönnum að starfa, eins og við sáum fyrr á þessu ári bæði með BBC2 og ITV. Ég býst líka við að kóðan muni halda áfram að vaxa þegar fólk byggir ný verkfæri til að leysa skapandi vandamál og hefur í för með sér nýjar og spennandi hugmyndir sem ýta undir hönnunarmörk. “

Emma Newnes frá B&B Studio bætir við að „Eftir því sem athygli okkar styttist og löngun okkar til tafar fullnægingar eykst munum við sjá mörg fleiri vörumerki fjárfesta í flutningi á efni. Þegar við förum inn í framtíðina munu vörumerki reyna að öðlast viðurkenningu fyrir hreyfimyndir sínar eða vörumerki. Sjónræn hlutabréf vörumerkisins munu fara yfir í hreyfihlutabréf þar sem fjölskynjunarmerki fær alveg nýja bókstaflega merkingu. “

07. Hreyfing með ásetningi

Það er ekki bara það að við munum nota hreyfihönnun meira árið 2020, heldur gætum við líka notað það á mismunandi vegu. Kelli Miller, skapandi stjórnandi og meðeigandi hjá And / Or, vitnar í nokkrar sérstakar stefnur í hreyfihönnun eins og er, þar á meðal „ofurrealískt geometrískt / skúlptúrískt 3D form í plast-y, litríkum efnum, generativ reiknivinna bæði í 2D og 3D, lýsandi karakter drifnar frásagnir og óhefðbundnar leturfræði hreyfimynda. “

Almennt finnst henni vera heiðarleg tilfinning fyrir glettni og áhuga á hversu langt við getum ýtt stafrænu verkfærunum okkar eins og er. „Og það virðist vera að frásagnaruppdráttur hreyfimynda sé bein viðbrögð við því: það er meira iðnað, mannamiðuð vinna sem styður við stafræna / reiknandi vinnu.“

Í stórum dráttum finnst Dan Healy, mynd- og hreyfistjóri hjá Bulletproof, að við sjáum breytingu í átt að „meira þroskandi hreyfingu; tillaga með ásetningi. Þetta sést til dæmis í notkun óaðfinnanlegra umskipta. Og þar sem Instagram er meira og meira viðeigandi, verðum við að vera mun skilvirkari með hreyfingu okkar. “

Healy spáir því að árið 2020 muni hreyfihönnun birtast í fleiri og fleiri stafrænum sniðum, með stöðugri tilfinningu. „Það verður framhald af notkun blandaðra miðla, sambland af 2D og 3D hreyfingu og kvikmyndatöku. Gildi hljóðhönnunar mun gegna lykilhlutverki í viðurkenningu og meðvitund vörumerkis og með þroskandi hreyfingu getum við virkilega bætt gildi. Og innan vefhönnunar held ég að við munum sjá endalausa flettu öðlast nýtt líf með snjöllum flettibreytingum eins og nýja AirPods vefsíðu frá Apple. “

08. Ingrigue nær læsileika

„Aðlögunarháttur leturfræði hefur haldið áfram að vaxa í vinsældum árið 2019 þar sem hönnuðir hafa fundið hagnýtari og afkastameiri notkun fyrir hreyfitegundir,“ segir Alex Halfpenny, hönnunarstjóri Elmwood. „Áhugann er að finna í vansköpuðum stöfum, sérsniðnum táknum og truflandi letursetningu, þar sem ráðabrugg fer fram úr læsileika í hönnunarstigveldinu.“

Emily Benwell, stafræn hönnunar- og markaðssérfræðingur fyrir Liberty Marketing, bendir á dæmið um Uber Move. „Þeir þróuðu sans-serif leturgerð sem hefur verið stór þátttakandi í endurmerki þeirra og komið skilaboðum sínum á framfæri með því að færa veggspjöld ofarlega,“ segir hún. Og Dave Gee, annar stofnenda Jam_, spáir því að þessi þróun muni halda áfram árið 2020. „Við erum að sjá miklu meira frá stórum vörumerkjum sem nota hreyfanlega leturfræði sem aðal grafískur þáttur í skapandi á internetinu og félagslega,“ segir hann.

09. Grafísk röskun

Ef mörg svið hönnunar árið 2019 hafa virst vera einhver, blíður og kalt hagnýtur skaltu halda í húfurnar þínar; hlutirnir gætu verið að breytast. „Við erum að taka eftir ýta í átt að„ grafískri röskun “: grípa athygli og stöðva þig viljandi í sporum þínum,“ segir Sarah Sanders, yfirmaður stefnumótandi innsæis í Precipice Design. „Í ákveðnum flokkum er dregið úr rólegu, yfirveguðu og lituðu litatöflu, fáguðum leturgerðum og neikvæðu rými sem hafa verið ráðandi. Þess í stað er skipt út fyrir ákafar næstum uppreisnargjarnar litbrigði og samhliða uppstillingu, mótmælalík endurtekningu á skilaboðum og djörf og þétt notkun svarta. “

Í stuttu máli er myndræn tilfinning um brýnt og styrk á stigi sem ekki hefur sést í allnokkurn tíma. „Það er engin tilviljun að þessi breyting á sér stað á tímum slíkra pólitískra, félagslegra og vistfræðilegra óróa,“ heldur Sanders fram. „Líttu frá björtu, djörfu, áköfu átökunum í nýjustu GoCompare prentherferðinni við efni Extinction Rebellion og þú munt finna skýrar hliðstæður. Þessi nálgun verður auðvitað ekki rétt fyrir allar vörur og þarf í raun röð og stjórn til að ýta á móti. Spurningin verður hvaða vörumerki og hönnuðir eru nógu hugrakkir til að faðma ósættinn og búa til eitthvað sem hætt er við að teljast móðgandi eða ljótt. “

Félagsmiðlar eru einn þáttur sem rekur þessa þróun, telur Kelli Miller, skapandi stjórnandi og félagi hjá And / Or. Við lifum á tímabili þar sem tilraunir og fjörug mistök eiga auðvelt og tímabært að búa á á samfélagsmiðlum okkar, “segir hún. „Vinnan er ekki eins varanleg og vinnuaflsfrek og hún var áður, sem gerir það auðveldara og hættuminna að prófa fljótt nýja hluti. Ég elska þennan fjöruga pönkrokksanda, það er mjög skemmtilegt og spennandi að sjá hvað fólk er að búa til. “

Jákvæða eiginleikinn við þessa þróun er að fólk er ekki dýrmætt með vinnu sína, en það er hugsanlegur bakhlið, bætir hún við.„Ég held að það sé jafn mikilvægt að vera meðvitaður um það sem finnst of töff og halda þeim hlutum sem finnast ekta og raunverulega tengdir hugmynd, láta restina af því týnast í straumnum.“

10. Bakslag gegn Insta-fullkomnun

Er Instagram innblásin hugmynd um að sýna hugsjón útgáfur af okkur sjálfum á leiðinni út? „Undanfarið höfum við séð mikla breytingu á því hvernig vörumerki sýna fólk þannig að áhorfendur upplifi sannari tengsl,“ segir Jennie Potts, hönnunarstjóri hjá B&B Studio. „Í bakslagi gegn hinni ímyndaráhyggju, of síuðu sjálfsmyndarmenningu, höfum við séð hækkun á ósnortnu myndefni, notað raunverulegt fólk yfir líkön og táknað sannari fjölbreytni.

„Vörumerki gera sér grein fyrir kraftinum í því að fagna neytendum sínum í stað þess að stuðla að einni, úreltri fagurfræði," heldur hún áfram. „Þetta hefur aðallega verið að gerast innan fegurðar- og tískugeiranna, en ég held að við munum sjá það stækka á mismunandi sviðum þegar við hreyfum okkur til ársins 2020. “

11. Einbeittu þér að Gen Alpha

Ef þú ert ekki að halda í við eru Millennials nú að nálgast fertugsaldurinn, Z-kynslóðin er að komast yfir tvítugt og áherslur vörumerkjasérfræðinga eru nú farnar að lenda á Gen Alpha: þeir sem fæddir voru á 10. áratug síðustu aldar. „Generation Alpha eru nú allt að níu ára,“ útskýrir Lee Hoddy, skapandi félagi hjá Conran Design Group. „En það sem þeim skortir á aldrinum bæta þeir meira en upp í áhrifum á hreyfingu fjölskyldunnar og eyðsluhegðun; þannig að vörumerki hunsa þá í hættu árið 2020. “

Gen Alpha hefur samskipti við tækni á eðlilegri og eðlislægari hátt en nokkur fyrri kynslóð, og þetta mun hafa mikil áhrif á snertipunkta vörumerkisins og örhegðun. „Vörumerkjabundin augnablik eru mýkri, tilfinningaríkari og umlykur. Það er lúmskt, það er snjallt og það er þroskandi í daglegum störfum þeirra. “

Þess vegna spáir Hoddy að fleiri vörumerki árið 2020 muni hverfa frá því að nota bara myndefni til að miðla til viðskiptavina. „Í staðinn munu þeir búa til viðmótslaus hönnuð augnablik sem koma á óvart og gleðja að skapa hollustu vörumerkisins til langs tíma, og ef þú ert heppin, dýrkun. Tækifæri hönnuða og forráðamanna vörumerkisins er stórfellt. “

12. Lífrænt útlit og tilfinning

Allan áratuginn höfum við séð fleiri og fleiri hönnun vörumerkja og umbúða beinast að lífrænu, róandi og náttúrulegu. Og akkúrat núna eykst sú þróun aðeins. „Þetta er til að bregðast við ótryggu sambandi við sífellt tæmandi reikistjörnu okkar ásamt sítengdri og tengdri, kryddri, gagnríkri en tímalágu lífi,“ segir Andy Capper, skapandi stjórnandi hjá Echo Brand Design. „Við þráum öll meiri víðsýni og gagnsæi og við sjáum gerð, lit, mynd, umbúðir og vöruhönnun hafa áhrif á þetta.“

Hann býður upp á nokkur dæmi um hvernig þetta lítur út í reynd. „Frá stafrænum lífsstílsvörumerkjum eins og Uber sjáum við mýkingu og einfaldleika með notkun þeirra á aðgengilegri leturgerð með færri höfuðstöfum, meira hringlaga leturformum og hreinum, náttúrulegum táknum. Í nýlegum herferðum frá Nike og Adidas erum við að sjá meiri heiðarleika gagnvart stíl og ljósmyndun, með áherslu á raunverulega einstaklinga í sviðssettum umhverfi, sem endurspeglar löngun til fleiri samtala.

„Natwest og Monzo, bankastarfsemi að fornu og nýju, faðma mýkri, náttúrufræðilegri litatöflu og svipta mynd og er stórt skref í burtu frá valdmikilli og sjálfstýrðri bankastarfsemi forðum. Og við erum að sjá tæknivörufyrirtæki taka upp fagurfræði og efni sem eru innblásin af náttúrunni og í takt við heimili okkar. Frekar en verið er að sameina glansandi svarta tæknieinhverfa gamalla, mjúka forma og áhugaverða vefnaðarvöru. Út er hipsterheimur flókinna filigree og iðnaðar karlmennsku fyrir neytendamerki. Í er sviptur vörumerki og pakki grafík. Sjálfsmynd Good Things Brewing Co. af Horse Studio er frábært dæmi um einfaldari framsetningu sem er enn rík af merkingu. “

13. Aðgerð varðandi sjálfbærni

Áherslan á sjálfbærni núna hefur ekki bara áhrif á hvaða hönnun líta út eins, en hönnunin ferli sjálft. „Fleiri vörumerki eru að reyna að leggja fram jákvætt framlag með því að fara í nýstárlegar aðferðir við umbúðir, svo sem að nota endurvinnanlegt eða siðfræðilega efni,“ segir Charlie Smith, skapandi stjórnandi hjá Charlie Smith Design. „Tegundir bleksins sem við notum, mismunandi lúkkin sem við sjáum og efnin sem við tilgreinum stuðla öll að því að draga úr hönnunarþróuninni og þetta á að ná skriðþunga árið 2020.“

„Alheimsmálið um sjálfbærni og áhrif á loftslagsbreytingar er eitt yfirþyrmandi þema sem rennur í gegnum alla skapandi huga okkar hönnunar og framleiðslu,“ segir Steve Austen-Brown, skapandi stjórnandi hjá Avantgarde London. „Þetta efni endurómar öll vörumerki sem við vinnum með og í öllum hönnunaraðferðum. Nálgun okkar á sjálfbærni hefur verið lykilatriði í því hvernig við tökumst á við 3D landslagshönnun. Efniviðurinn og endurnotkun og endurnýtingartími mannvirkja og umhverfis hella einnig í það hvernig við hugsum um aðrar greinar hönnunar. “

Alex Halfpenny, hönnunarstjóri hjá Elmwood, tekur svipaða skoðun. „Eftir því sem hönnuðir taka meiri ábyrgð á tryggingum sem þeir hjálpa til við að búa til, er löngunin til að finna sjálfbær efni, tækni og frágang fremst í huga þegar hver ný stuttmynd kemur inn,“ segir hann. „Þetta felur í sér umhverfisvænari valkosti við hluti eins og filmu hindra, hringja í aukagjald en draga úr efniskostnaði, taka á móti náttúrulegum pappírsbirgðum og einfaldaðri tækni. “

14. Ný sjónarhorn á kyn og kynhneigð

Breytt viðhorf til kynja og kynhneigðar eru viss um að hafa mikil áhrif á þróun iðnaðarins á komandi ári. „Hönnun árið 2020 mun beinast að mönnum meira og fagna ávinningnum og einstökum sannfærandi vörueiginleikum, frekar en bara fyrir það,“ segir Lee Hoddy. „Við munum sjá enn fleiri vörumerki hverfa frá hefðbundnu„ Þetta er hannað fyrir konu og því þarf það að vera bleikt “og í staðinn fagna persónugerð og raunverulegri manneskju á bak við vöruna.

„Starf okkar sem hönnuðir mun vera meira af gagnrýninni vini, krefjandi hvað er hannað, hvað þetta segir og hvers vegna," heldur hann áfram. „Hvernig vörumerki haga sér og staðsetja sig í þessu umhverfi mun vekja upp spurningar hjá neytendum sem gætu haft varanleg áhrif um sölu og arðsemi. “

Tökum sem dæmi persónugerð. „Við erum að sjá hækkun kynhlutlausra persóna í auglýsingum,“ segir Davide Baratta, „sem er spegilmynd þess sem er að gerast í raunveruleikanum, þar sem sífellt fleiri yngri eru að skilgreina sig sem kynhlutlausa.“

15. Andi uppreisnar

Við lifum á óskipulegum tímum og þetta hefur skýr áhrif á skapandi greinar, telur Maisie Benson, hönnuður á B&B Studio. „Fólk snýr sér að einstaklingsvirkni til að reyna að takast á við vaxandi tilfinningu um samfélagslega óvissu og við erum að sjá þessa fullyrðinglegu uppreisnargjöf síast í hönnun,“ útskýrir hún. "Munnleg sjálfsmynd og raddtónn hefur aldrei verið jafn mikilvægur og árið 2019 hefur aukist djörf endurtekning á orðum og setningum í leturgerð. Við höfum líka séð gerð ítarlegri gerð, enn eitt sjónrænt mótmæli við hefðbundnar reglur um læsileika og skilaboð. Og vörumerki sem reyna að endurtaka þessa fagurfræði á ósannan hátt finna vissulega fyrir bakslagið. “

Hönnuðir eru orkumakaðir af breytingafyrirtækjum á grasrótinni og gera sér líka grein fyrir eigin getu til að móta breytingar, bætir hún við. „Við sjáum því leturgerðir sem eru innblásnar af handskrifuðum mótmælaskilaboðum frá Berlínarmúrnum sem og rithönd Gretu Thunburg.“

Curro de la Villa, skapandi stjórnandi hjá 72andSunny Amsterdam, býður upp á svipaða töku. „Á heildina litið hef ég á tilfinningunni að árið 2020 verði árið þar sem ófullkomleiki og hráleiki verður almennari vibe, sem stórum vörumerkjum tekur á sjónrænu sjálfsmynd sinni eins og aldrei fyrr,“ segir hann. „Þó að ósýnileg hönnun sé að verða sléttari og meira til staðar í hagnýtri hönnun í notendaviðmóti símana okkar, þá vilja alþjóðleg fyrirtæki fara aðra leið og líta út fyrir að vera mannlegri og taka upp ópússaðan og næstum pönkaðan tón: það er ekki lengur myndmál sem tilheyrir bara litlum uppreisnargjöldum sprotafyrirtækjum eða tískumerkjum. “

Og það er gott, finnst hann. "Það gefur hönnuðum tækifæri til að gera tilraunir, gera næstum því skemmdarverk á leturgerð, nota djarfar andstæður og óvæntar uppsetningar, fáránleg kerning, neonlitir ... allt saman á vitlausan hátt og faðma ófullkomleika. Þetta gerist í næstum öllum greinum og ég elska tilraunina hlið þess. Við sjáum það í ljósmyndun: Ég elska sóðaskap vefsíðu Dexter Navy og ljósmyndun þess. Við sjáum það í ritstjórnarefni: uppsetning á netgreinum The New York Times Magazine er alltaf fegurð. Og við sjáum það í leturfræði og þrívídd, svo sem nýjasta þrívíddartónlistarmyndband Thom Yorke. “

16. Tæki háð hönnun

Þróarðu vefsíðu sem virkar í öllum tækjum, eða gerirðu tækjasértæk forrit sem virkar aðeins á einu þeirra, svo sem iPhone? Harry East, meðstofnandi og skapandi stjórnandi hjá Equals Collective, telur að á næsta ári þurfi þú í auknum mæli að gera hvort tveggja.

„Árið 2020 munum við halda áfram að sjá gjáina aukast í móttækilegri hönnun,“ segir hann. „Þrátt fyrir að vera stílaður á svipaðan hátt verður hönnuð reynsla að fullu sniðin að pallinum sem neytir þess. Búast við að sjá vefsíður og vefforrit sem eru hönnuð með einstaka upplifun fyrir hvert snið. Reynsla okkar er nú neytt á mismunandi hátt eftir því hvernig hún er skoðuð og notuð. Bestu upplifanir á vefnum verða skilgreindar með getu þeirra til að takast á við þessa nýju hönnunaráskorun og heilla áhorfendur með sérstaka hönnun sem passar við upplifanir á mismunandi vettvangi. “


17. Orsakamiðað vörumerki

Tíminn þegar vörumerki forðast að taka afstöðu til félagslegra og pólitískra mála er löngu liðinn. Og sú þróun mun aðeins verða meira áberandi árið 2020, telur Adam Murdoch, eldri listastjóri hjá Grady Britton. „Hlutabréfamiðuð markaðssetning mun halda áfram þar sem vörumerki halda áfram að sýna að þeir„ telja að allir hafi jafnt og mikilvægt gildi “,“ spáir hann. „En það sem mun breytast árið 2020 er að setja raunverulega fjármuni í átt að raunverulegum orsökum á bak við skilaboð þeirra.“

18. Upplifandi reynsla

Við höfum heyrt þetta í nokkurn tíma en Dave Gee er sannfærður um að árið 2020 verði ár aukins veruleika. „Við spáum því að AR og notkun upplifandi reynslu muni ráða för hönnunariðnaðarins á næsta ári,“ segir hann. Af hverju núna? „Með verkfærum eins og Spark AR og þróun síma- og myndavélatækni er miklu auðveldara að búa til faglegt efni,“ heldur hann fram. „Fyrir vikið leita vörumerki til AR til að auka skuldbindingar og sölu.“


Mark Davis, skapandi stjórnandi hjá mér & dave, er að syngja af sama sálmablaði. Eitthvað sem þegar hefur vakið bylgjur í hönnuninni er áhersla á upplifun og ég held að 2020 muni sjá endurreisn í þessari nálgun, "segir hann.„ Þetta snýst um að styrkja neytandann til að verða hluti af upplifun vörumerkisins, frekar en að vera áfram óvirkur móttakari sem er endalaust ráðist til. Leiðin til að gera þetta er með því að giftast hinu stafræna með því líkamlega.

„Stafrænt getur ekki verið til í einangrun,“ heldur hann fram. „Það þarf að samþætta það með„ raunverulegri “reynslu óaðfinnanlega og skynsamlega og vörumerki eins og Burberry eru meistarar þegar kemur að reynsluþátttöku af þessu tagi. Þeir notuðu nýlega WeChat vefinn sinn til að búa til samhliða félagslegan atburð við verulegan sjósetja, þar á meðal beina strauma, spjallborð og jafnvel sýndar 360 gráðu skoðunarferðir um líkamlegu sýninguna, sem tengdist beint fólki með persónulegu efni.

„Augljóslega eru fáir með vasa alveg eins djúpa og Burberry, en sprunga formúluna og þú hefur fengið teikningu fyrir ekta, grípandi tegundarupplifun sem býður fólki að verða hluti af sögugerð þinni. Besta leiðin til að selja reynslu er með reynslu: þetta siðferði verður að vera í fararbroddi í stefnumótandi hönnunarhugsun árið 2020. “


19. Að gera merkjasögur trúverðugri

Sagnagerð hefur verið máttarstólpi vörumerkis í nokkur ár. Samt telur Andy Askren, félagi og skapandi stjórnandi hjá Grady Britton, að vörumerki árið 2020 verði undir meiri þrýstingi en nokkru sinni fyrr til að láta þessar sögur virðast áreiðanlegar og trúverðugar.

„Fleiri vörumerki, bæði gömul og ný, munu vinna að því að kynna sögur sínar, hvernig sem þær geta,“ spáir hann. „Þetta hefur verið að koma í svolítinn tíma en það mun springa á þessu ári.“ Og hvaða sjónrænu brellur geta hönnuðir notað til að hjálpa þessu átaki? „Það verður stöðugt horft til fortíðar til að fá innblástur,“ telur Askren. „Þyngri, kringlóttari leturgerðir í bland við stærri, meira áberandi serif letur, mettaðar litargerðir og hönnunarmerki úr hvelfingum verða það sem er heitt.“

20. Óvissa

Í heimi sem virðist verða óútreiknanlegri er kannski eina trausta spáin um grafíska hönnun árið 2020 að allt sé mögulegt. „Ekkert verður dýrmætt árið 2020,“ segir Alex Halfpenny, hönnunarstjóri hjá Elmwood.

„Frá margskonar og hallandi litaspjöldum til sveigjanlegrar leturgerðar og verkfræðilegrar tegundar auðkennis, hönnunin sjálf verður að fara hratt til að halda í við óstöðugt pólitískt loftslag, menningu eftirspurn og stytta athyglisþéttni samfélags með litla þolinmæði og litla þakklæti fyrir vandaða nálgun fyrri kynslóða varðandi langvarandi, en að lokum, kyrrstöðuhönnun. “ Svo sylgja upp, og gangi þér sem allra best!

Ráð Okkar
13 stafrænir listamenn sem þú þarft að vita um
Lesið

13 stafrænir listamenn sem þú þarft að vita um

Með tafrænni li t er allt mögulegt. Hvort em þú ert enn að fínpú a teiknifærni þína eða ert nú þegar tafrænn atvinnumaðu...
Hvers vegna Marvel endurhannaði merki sitt
Lesið

Hvers vegna Marvel endurhannaði merki sitt

Ef þú hefur éð útgáfu Thor 2: The Dark World fyrir kömmu gætirðu tekið eftir volítið öðruví i í upphafi hönnunar &#...
20 efstu CSS vefirnir 2012
Lesið

20 efstu CSS vefirnir 2012

Árið 2012 hefur verið glæ ilegt ár fyrir ein taka og óvart notkun C ! Að velja li ta yfir be tu notkun C á árinu er erfið á korun þar em C f...