Efni.
- Útskorið sess
- Vinna sem ómar
- Þetta snýst um lausn vandamála
- Ást fyrir týpu
- Negla hugmyndina
- Að skilgreina þinn stíl
- Tækni
- Lærðu með því að gera
Myndskreytt leturfræði er orðin a svið út af fyrir sig, þar sem teiknarar, hönnuðir og sjálfsmíðaðir bréfritarar vinna þvert á fjölmiðla til að kynna sinn einstaka snúning á þessari vaxandi þróun.
Allt frá hefðbundnum skiltagerð í nærsamfélögum til myndskreytinga og útgáfu, til tímamótaauglýsingaherferða eins og auglýsingaskilti Kate Moross Cadbury, handteiknuð leturfræði sprautar persónuleika og fjörugum gaman í daglegt líf okkar.
Að búa til eigin leturgerðir gæti verið eitthvað sem þú gerir þér til skemmtunar, einföld æfing í því að klóra til að koma sköpunargáfunni af stað - en með gnægð tækifæra fyrir sérfræðinga á þessu sviði gæti verið kominn tími til að einbeita kröftum þínum að því að þróa færni þína.
Útskorið sess
Lana Hughes, Rory Elphick og Margaux Carpentier voru staðsett í London og unnu sameiginlega undir nafninu Animaux Circus og námu tengsl vegna gagnkvæmrar ástar þeirra á hönnun meðan þau námu Grafísk samskipti við University of the Creative Arts.
Með því að deila skapandi uppeldi, með foreldrum sem fela í sér lærðan skiltahöfund og smið, arkitekt og keramik og nokkra grafíska hönnuði, hafa litríkar sprengingar þeirra af björtu og djörfu handgerðu gerð og myndskreytingum skreytt drottninguna af Hoxton, Hoxton Window Project og nýlega veggmyndauglýsingu sem South Bank London lét gera fyrir Waterloo Station.
„Tegundarhönnun er styrkur sem við höfum þróað í gegnum tíðina sem sameiginlegur,“ segir Hughes. „Við höfum gaman af sköpunarferlinu og vinnum saman. Það er engu líkara en að hanna þína eigin tegund á ferskum timbri eða vegg. “
Fyrir teiknara í Bristol, Dave Bain, gaf „lífleg staðbundin vettvangur borgarinnar“ ásamt samdrætti tækifæri til að útbúa sess fyrir sig sem skiltagerð, sérstaklega fyrir lítil sjálfstæð fyrirtæki sem hafa áhuga á að vinna með staðbundnum auglýsingum.
„Ég var svo heppinn að vera tilbúinn að takast á við ýmis störf á þessum tíma," útskýrir hann. „Það var líka, og er enn, breyting í átt að handmáluðum merkingum fyrir fyrirtæki hér. Handunnið endurspeglar áreiðanleika og fólk sem beinist að fólki sem samfélagið bregst raunverulega við. “
Vinna sem ómar
Það er eitthvað við handverk handsmíðað sem ómar fólki á grunnstiginu. „Eitt af því aðlaðandi við stafabréf í handskrift er getu þess til að afhjúpa hönd skapara síns,“ segir bandaríski teiknarinn Jay Roeder. „Það getur miðlað tilfinningu fyrir látbragði manna sem tölvu letur getur ekki endurtekið.“
Fyrir Roeder, að uppgötva að handskrift var undirrót ástríðu hans fyrir hönnun sá hann skuldbinda sig til að teikna bréf á hverjum degi til að fínpússa tækni sína. „Frá því að ég byrjaði að teikna bréf hefur ástríða mín vaxið mikið. Ég er ekki viss um að það sé mögulegt að afhenda bréf á hverjum einasta degi nema að þú sért sannarlega með þráhyggju ... eða alveg geðveikur ... eða bæði? “
Rob Lowe, aka Supermundane, deilir svipaðri ástríðu. "Fegurðin við handskrift er sá hraði sem þú getur búið til eitthvað sérstakt." Með ferli sem felur í sér umbúðahönnun, tíma í Mathmos og plötuumslag fyrir Ministry of Sound var það snemma tónleikar Lowe í tímaritinu Sleazenation sem mörkuðu tímamót og leiddu til 10 ára tímaritshönnunar fyrir meðal annars Anorak og Fire & Knives .
„Mér hefur alltaf fundist gaman að vinna með handteiknaða gerð. Eins og langt eins og stafabréfin fara sjálf, þá er stafrófið frábærlega seigur kóði. Stafana er hægt að klæða sig upp á svo marga mismunandi vegu en það er samt þekkt fyrir okkur. Mér finnst eins og það sé eitthvað sem verður aldrei leiðinlegt. “
Þetta snýst um lausn vandamála
Það er viðhorf sem bandaríski bréfberinn Jessica Hische deildi, en hún lærði myndlist upphaflega áður en hún fór í grafíska hönnun í háskólanum. „Mér þótti vænt um að hönnun snerist um lausn vandamála frekar en að vera sjálfstjáandi og að hvert verkefni hefði traustan stökk til að byrja að vinna.“
Meðan hann starfaði sem hönnuður í Brooklyn var Hische að byggja upp annan feril sem sjálfstæður teiknari. „Með hverju verkefni reyndi ég að samþætta notaðar eða sérsniðnar tegundir og bókstafsform og uppgötvaði að lokum þegar ég starfaði hjá Louise Fili að það væri leið til að gera starfsferil úr því.“
Hliðarverkefni hennar Daily Drop Cap verkefnið hófst árið 2009 sem svolítið skemmtilegt að „dæla smá reglusemi“ í áætlunina eftir að hafa hætt í fullri vinnu. „Þetta var ótrúleg leið til að skora á sjálfan mig að prófa nýja hluti, gera tilraunir og vera kjánaleg,“ endurspeglar Hische.
Verkefnið vakti athygli Penguin sem fól Hische fyrir Penguin Drop Caps Series, mynd af röð tuttugu og sex safngripa með hörðum kápum af bókmenntaklassík árið 2012.
„Í yfirvinnu vann ég leturgerð í myndskreytingarverkefnin mín og átti að lokum eignasafn sem var nóg af letrivinnu til að viðskiptavinir fóru að óska eftir því. Nú er ég varla með myndskreytingarvinnu - næstum öll vinna viðskiptavina minna er letur. “
Ást fyrir týpu
Í fyrstu bókinni Make Your Own Luck (gefin út af Prestel) skrifar hönnuðurinn og teiknarinn Kate Moross að handteikna stafabréf sé eitthvað sem hún hafi alltaf gert.
„Sem ungt barn teiknaði ég hljómsveitarmerki nákvæmlega aftur og aftur í skólanum. Ég var aldrei frábær í að teikna hluti eða fólk en orð og stafir fannst mér vera náttúrulegt viðfangsefni. Enn þann dag í dag er vinnan mín næstum öll gerð. “
Snemma heillandi með leturfræði er einnig rótin að ferilbraut Emily Balsley sem byggir á teiknara í Wisconsin. Að uppgötva „blaðsíður og stafróf“ í bókunum sem móðir hennar kom með úr listnámskeiðinu þegar hún var barn, að læra grafíska hönnun var eini kosturinn og festa ást sína á gerð í háskóla.
Hún útskrifaðist árið 2001 og það voru 10 ár í viðbót áður en hún hóf myndskreytaferil sinn. „Fyrsta vinnan mín var hjá reiðhjólafyrirtæki við hönnun á grafík hjóla. Hjól fyrir börn voru sérstaklega skemmtileg - ég varð að gera nafnið eins sjónrænt spennandi og mögulegt er innan mjög þröngs rýmis. “
Balsley nýtti sér sem best það sem henni var gefið og nýtti sér tækifæri til að gera tilraunir með stafrænan hugbúnað, leika sér með lög og tákn til að hrósa vörumerkinu á hjólinu. „Ég lærði mikið um að nota tegundina sem hönnunina sjálfa á þeim tíma.“
Balsley tók lífræna nálgun við myndagerð og gerði hægt í myndskreytingu og sameinaði handteikna eiginleika leturstíls síns með stafrænum verkfærum. „Ég reyni virkilega að komast að rót merkingarinnar,“ segir hún um vinnuferlið sitt. „Hver eru lykilorðin? Hver er eðli orðanna? Hvernig vil ég að lesandanum líði? “
Negla hugmyndina
Basley byrjar hvert verkefni með smámyndum til að átta sig á skipulagi, sniði, stærð og hlutfalli snemma til að koma í veg fyrir að „láta hugann dragast yfir öllum litlu smáatriðunum.“ Með því að nota gagnsæ lög til að raða skissum sínum byrjar hún að bæta við lit þegar hún er ánægð með samsetning. „Ég nota MIKIÐ lag! Það gerir það miklu auðveldara að laga og aðlaga seinna listaverkið síðar meir. “
Hische notar tækni sem kallast ‘verbal brainstorming’ til að forðast að hanga á skreytingum áður en hann lendir í heilsteyptu hugtaki. „Í upphafi finnst mér gaman að gera orðatengslalista frekar en að vinna sjónrænt,“ segir Hische. „Ég hef oft sýn í höfðinu á því hvernig ég vil að orðin hafi samskipti.“
Roeder, sem æfir teikningu sem daglega æfingu, kemur í ljós að lending á hugmynd getur oft verið eitt erfiðasta skref verkefnisins. „Ef ég heyri lag sem ég elska eða fyndna línu í kvikmynd getur það hvatt hugtak. Daglegar teikningar mínar eru í raun sjónræn dagbók eða meðvitundarstraumur. Ég geri allar hendur mínar með letri á gamaldags hátt, með blýanti, penna og pappír. “
Að nálgast verkefnið með hugsunarfrelsi er líka tækni sem Kate Moross tekur að sér. „Ég skipulegg í raun aldrei teikningu. Ég sest bara fyrir framan tóma síðu og fer í það. Ég hef aldrei verið dýrmætur varðandi teikningar mínar; Ég hugsa bara um þær sem skissur og pappírsklipp.
"Þannig hræða þeir mig ekki og ég get ekki klúðrað þeim. Ég geri mistök allan tímann, en reyni að vinna þau einhvern veginn aftur inn í myndina. Það er mikil færni að læra sem teiknari: hvernig á að fela mistök þín og gera þau að hamingjusömum slysum. “
Að skilgreina þinn stíl
Roeder, sem er fæddur og uppalinn í Minnesota, lýsir stíl sínum sem „faðmaðri ófullkomleika“, segir að það hafi aðeins verið þegar hann lærði að „sætta sig við skökku línurnar, ranga gerð og ólæsileika“, sem áletrun hans fékk áhuga og karakter.
„Svo einkennilegt sem það virðist, að búa til þessa ófullkomleika er eins mikið handverk og að leitast við fullkomnun.“ Roeder byrjaði að vera innblásinn af söngtextum, handahófskenndum hlutum og grípandi setningum og byrjaði að teikna stafina hvern einasta dag vikunnar og hefur ekki misst af degi síðan 2010. „Ekki vera hræddur við að klúðra málunum, því að verk þín gætu verið áhugaverðari þannig . “
Að skilgreina stíl þinn krefst æfingar og reynslu og það er nauðsynlegt að halda áfram að læra og prófa nýjar aðferðir til að upplýsa hönnunarstarf þitt. „Frábært að gera er að fara í listaverslun og kaupa nokkrar mismunandi tegundir af pennum og penslum,“ segir Hische áhugasamur. „Að blanda saman miðlum getur verið það sem ýtir þér út fyrir þægindarammann þinn. Ég hef skemmt mér mikið með pensilpenna að undanförnu og held að þeir muni virkilega byrja að hafa áhrif á störf mín í ár. “
Lowe notar „hvað sem er í höndunum“ við myndskreytingar sínar og heldur fjölda skrautskriftardýfa, gouache, vatnslit, blýanta og merkipenni innan seilingar. „Tilraun til að finna það sem líður best með leið þína til að teikna“ ráðleggur Lowe. „Því eðlilegra sem það líður því öruggari mun vinna þín líta út og því betra verður letrið.“
Hönnuðurinn Kate Moross snýr sér að sætu umbúðasafni sínu til að fá skapandi safa sína til að flæða: „Ég dýrka sætar umbúðir - ég held að það sé einhver fínasta hönnun í kring. Leturfræði er venjulega svo bein og fullkomin og sýnir hvað er innan umbúðanna fullkomlega. “
„Hver einasta sæt umbúðir vekja sterka og eilífa fortíðarþrá hjá öllum sem nutu þeirra sem barn. Einföldu litaspjöldin og oft með höndunum gerð leturfræði höfðu örugglega áhrif á mig þegar ég var yngri og enn þann dag í dag heiðra ég bubblegum tegundina í eigin verkum. “
Tækni
Rætt um tækni sína segir Bain: „Ég mun byrja á því að teikna upp heildarform allrar tónsmíðarinnar til að komast að því hvernig best sé að staðsetja hvern texta og myndliður. Ég hef tilhneigingu til að gera þetta fljótt, teikna út nokkrar mismunandi smámyndahugmyndir fyrst og vinna síðan að stærri útgáfu af því hentugasta. Oft er litið á handskrift sem listaverk og því er mikilvægt að aðalboðskapurinn sé skýr. “
Læsileiki er nauðsynlegur, segir Bain, en nýlegt veggmynd fyrir LIFE umboðsskrifstofuna í Birmingham var búin til til að bregðast við setningunni „Í dag er góður dagur.“ Málverkið var 7ft x 14ft og málverkið tók 35 klukkustundir að klára það og er sýnilegt frá götunni. til vegfarenda og heimsóknar viðskiptavina.
„Það er eitthvað meðfætt sérstakt við handsmíðaða gerð vegna þess að hún er svipmikil og alveg einstök.“ segir skapandi og tegund áhugamaður umboðsmanninn Luke Tonge. „Við erum ástríðufull umboðsskrifstofa með frábæra viðskiptavini og það er frábært félagsskapur hér. Skilaboðin minna okkur á að vera þakklát og njóta þess sem við gerum “bætir Luke við.
Lykillinn að því að framkvæma handskrift með áhrifum? Góða skemmtun, segir Lana. „Það er gott að leika sér, teikna kjánalegar myndir og njóta þeirra. Gerðu gerð úr alls kyns hlutum og verð bara vitlaus. Sumar af bestu hugmyndum okkar eru mótaðar á þennan hátt. “
Lærðu með því að gera
Balsley hvetur teiknara til að festast bara í. „Þú getur kynnt þér leturgerðir, letri og verk annarra listamanna þar til þú ert blár í andlitinu, en þangað til þú byrjar að setja penna á blað, hvernig ætlarðu að læra?“ Bandaríski hönnuðurinn og teiknarinn Jay Roeder tekur undir það. „Ef handskrift er eitthvað sem vekur áhuga, þá ertu ekki hræddur við að kafa rétt inn og gera nóg af mistökum.“
Tegundarhönnun tekur tíma að ná góðum tökum segir Hische og að stjórna væntingum þínum er mikilvægt sem byrjandi. "Vertu þolinmóður. Það er allt í lagi að vera sífellt á leiðinni að verða eitthvað frekar en að hafa áhyggjur af því að þú þurfir að verða sérfræðingur fljótt. Vertu þolinmóður. Við eigum langan feril fyrir höndum og það eina sem raunverulega getur kæft feril er að líða eins og það sé ekkert eftir að læra. “
Orð: Lisa Hassell
