Efni.
- 01. Prep, prep, prep
- 02. Settu lífið í kyrralífið
- 03. Framkvæma kjólæfingu
- 04. Stigið læsingu
- 05. Fáðu traustan jarðtengingu
- 06. Takast á við tónstig
- 07. Blandaðu því saman
- 08. Byrjaðu að loka fyrir
- 09. Ljúktu við að loka á
- 10. Taktu skref til baka
- 11. Endurskilgreina form
- 12. Ljúktu við lokahönd
Verið velkomin í handbók okkar um að mála kyrralíf í olíu. Kyrralífsmynd hefur ekki alltaf notið núverandi stöðu sinnar í listheiminum. Kvikmyndin var áður kölluð myndgreining, skilgreind sem málverk af „meðalgóðum, óverðugum eða sordid myndefnum“. Það var litið á það sem minni listgrein við hliðina á háleitari andlitsmyndum eða landslagi. Sem betur fer breyttist smekkur og kyrralífsmynd nýtur nú miklu ríkari og fjölbreyttari sögu.
Efni fyrir kyrralíf- Strigaborð, 8in x 10in: Kauptu það í Bretlandi / Kauptu það í Bandaríkjunum
- Rosemary & Co. Fílabein stutt meðhöndluð íbúðir: 0, 2, 4, 6, 8,10 & stærð 2 rigger: Kauptu það hér
- MichaelHardingOilPaints: Kauptu í Bretlandi / Kauptu í Bandaríkjunum
- Eldhúsrúlla
- Old Masters Brush Cleaner & Preserver (+ TLC): Kauptu í Bretlandi / Kauptu í Bandaríkjunum
- Bartoline burstahreinsir: Kauptu það hér
Í þessu málverði kyrralífi í olíukennslu munt þú læra hvernig á að smíða kyrralífsmynd af olíu með þessum spennandi miðli. Skref fyrir skref munum við leiðbeina þér um ferlið og leggja áherslu á hvað ber að varast, þar á meðal hvaða gildrur þú gætir lent í. Við munum skoða það að setja tónsmíðina þína upp og stjórna henni eins og litlu leikhúsi. Síðan munum við fara í gegnum hvert stig ferlisins og byggja málverkið upp í viðráðanlegum skrefum. Ef þú ert nýbúinn að nota olíumálningu og veist ekki hvar þú átt að byrja mun þessi kennsla koma þér af stað á hægri fæti og þú getur líka skoðað leiðbeiningar okkar um olíumálun. Viltu æfa teikninguna þína? Leiðbeiningar okkar um hvernig á að teikna hefur allar námskeiðin sem þú þarft.
01. Prep, prep, prep
Fyrst skaltu verja tíma til að ganga úr skugga um að þú hafir allt sem þú þarft nálægt þér. Ekki þjást fyrir list þína - vertu viss um að þú sért þægilegur. Á þessu stigi tónsmíðar ertu í aðalatriðum að spila. Gerðu tilraunir með mismunandi viðfangsefni og stillingar þar til þú finnur eitthvað sem vekur áhuga þinn. Ekki gleyma að spila með lýsinguna þína líka - mundu að þú getur notað formskugga til að lýsa þætti tónsmíðarinnar fyrir áhorfandanum. Þessi uppsetning er með tveimur lampum: einum stefnuljósi sem kemur inn frá vinstri og einum sem snýr upp í skuggakassann svo það skoppar af innanhússdúkunum, báðir með dagljósaperur.
02. Settu lífið í kyrralífið
Einhver sagði einhvern tíma að hvert málverk væri í raun andlitsmynd. Með það í huga skiptir máli að bæta tilfinningu fyrir frásögn, jafnvel í málverki sem er enn á lífi. Með þessari samsetningu erum við að nota yndislega Haphazard Harmony keramik eftir hollenska hönnuðinn Maarten Baas. Þessir litlu menn hafa mikinn karakter og bæta þegar í stað þátt í skemmtun og persónuleika í kyrrlífi. Í þessu fyrirkomulagi erum við að ímynda okkur að kaffibollinn sé stjarna stykkisins, umkringdur burðarrjómakönnunni, sykurpottinum, kaffikönnunni og kökunni. Silfur kaffikönnunni hefur verið komið fyrir svo áhorfandinn geti séð alla þætti tónsmíðarinnar sem endurspegla þá aftur.
03. Framkvæma kjólæfingu
(Mynd: © Rob Lunn)
Áður en þú opnar málningarrör geturðu fengið kolinn út á dressæfingu (stundum kallað látbragðsteikning). Skuggakassinn virkar eins og leikhús og gerir þér kleift að stjórna öllum þáttum kyrralífs þíns. Þú getur búið til einfaldan skuggakassa með stórum pappakassa.
Þetta stig snýst allt um að prófa samsetningu þína. Ef það er eitthvað sem þér líkar ekki, þá er kominn tími til að breyta því. Prófaðu að hreyfa lýsinguna og staðsetja þætti kyrralífsins ef þörf krefur. Mundu að með því að setja hluti fyrir hvert annað innan samsetningarinnar mun það auka dýptartilfinninguna í málverkinu.
04. Stigið læsingu
Þessi áfangi snýst um að spara alla þá miklu vinnu og undirbúning sem þú hefur lagt í málverkið þitt hingað til.
Til að spara tíma erum við að nota akrýlblek í Aero Color Liner penni, en fínn bursti virkar alveg eins vel. Þú vilt ekki fara í smáatriðin í bæinn í þessu skrefi - reyndu bara að geyma nægar upplýsingar til að upplýsa málverkið eftir næsta stig.Ef þú notar jörðina eyðir þú kolabendingarteikningunni þinni svo ekki verður aftur snúið, en ekki gleyma að hvert stig er tækifæri til að endurmeta og leiðrétta.
05. Fáðu traustan jarðtengingu
Jörð er bara lag af litum sem mælt er fyrir áður en byrjað er að bera málningu á réttan hátt. Það eru engar harðar og hratt reglur um hvaða liti á að nota þegar jörð er borin á en reyndu að hugsa um lit sem er hliðhollur samsetningu þinni. Hér er mikið af köldum gráum litum, kremum og bláum svo við veljum Burnt Umber jörð sem bætir við lúmskri hlýju fyrir neðan lag málningarinnar.
Vegna þess að burstaverkið er „málaralega“ er óhjákvæmilegt að sum jörðin sýni sig þó í fullunnuðu málverkinu. Þetta er ekkert sem þú hefur áhyggjur af - þvert á móti bætir það tilfinningu fyrir sátt við verk þitt. Hér höfum við farið í um það bil 50 prósent tóna jörð til að nota sem miðjutón.
06. Takast á við tónstig
Tveir meginþættir litar eru mettun - eða lífskraftur litarins - og tónn. Það ætti að takast á við þessa tvo litaþætti sérstaklega, en þeir upplýsa hvort annað alltaf líka. Tónn snýst um það hversu ljós eða dökkur litur er. Það er góð hugmynd að útvega þér tónstigatól svo að þú getir metið tóninn nákvæmlega. Þekkðu ljósasta ljósið þitt og dökkasta myrkrið þitt.
Þegar það er notað mun það upplýsa ákvarðanir þínar um alla tóna þar á milli. Hér notuðum við blað af eldhúsrúllu til að slá á léttari svæðin og notuðum meira af Burnt Umber á dekkri svæðin.
07. Blandaðu því saman
Gefðu þér tíma til að blanda meirihlutanum af litunum þínum áður en þú leggur niður einn pensilstrok. Að fylgjast með og greina litina í samsetningu þinni skilar arði þegar þú byrjar að mála. Traust teikning sem fylgir vandaðri litaskoðun gerir kleift svipmikið og öflugt burstaverk, svo ekki selja verk þitt stutt. Þetta stykki snýst allt um gráa og krem svo við höfum blandað svörtu með Alizarin Crimson, Blue Lake og Bright Yellow Lake og 99 prósent af litunum verða til úr þessum grunnlit.Grárinn er síðan tekinn út í fjölda litavalkostir.
08. Byrjaðu að loka fyrir
Útilokunarstigið snýst allt um að ýta málverkinu saman í heild sinni. Það er líka fyrsta tækifæri þitt til að prófa málningarblöndurnar sem þú þróaðir í síðasta skrefi. Ef einhverjir litir sitja ekki rétt, þá er kominn tími til að gefa þeim klip. Vertu ekki truflaður af smáatriðum á þessu snemma stigi - þú vilt bara loka á helstu stóru lögun tóna.
Að kjósa um viðfangsefnið þitt getur hjálpað þér að skoða minna smáatriði. Með því að grófa í aðalblokkina til að byrja með gerir það þér kleift að meta síðari hluta málverksins þegar þú ferð í gegnum.
09. Ljúktu við að loka á
Jafnvel þó að við værum að reyna að láta okkur ekki detta í hug af smáatriðum, þá sérðu að okkur tókst samt að festast hér og þar. Þú verður stöðugt að minna þig á að halda hlutunum lausum og einbeita þér ekki að smáatriðum of fljótt. Það er alltaf freistandi að bæta við þessum hápunkti sem mun koma lífi í hlut. Þetta mun líklega aldrei breytast og það er allt í lagi. Það er góð venja að fara yfir grunnatriðin aftur og aftur, eins og tónlistarmaður sem æfir tónstig. Þvingaðu sjálfan þig til að nota stóran bursta fyrir þetta stig - það hvetur þig til að nota djörf, einföld pensilstrik.
10. Taktu skref til baka
Taktu skref eða tvö til baka frá blaðinu þínu - það er allt of auðvelt að vera of nálægt vinnunni þinni. Reyndu að líta á það sem spegilmynd í spegli eða jafnvel snúa spjaldinu á hvolf. Þessar aðferðir geta gert þér kleift að sjá hluti í verkunum sem þú hefðir venjulega ekki tekið eftir. Að stjórna smáatriðum í málverkinu þínu getur leitt áhorfandann að þeim hlutum málverksins sem þú vilt að þeir einbeiti sér að. Með því að mála allt í fókus geturðu látið áhorfandann vita ekki stigveldi hlutanna og þar með hver frásögn myndarinnar er.
11. Endurskilgreina form
Svo þú hefur ákveðið hvar þú vilt hafa brennipunktinn þinn og þú vilt byrja að endurreisa nokkra af skilgreiningunni á forminu sem þú hafðir í upphaflegu skissunni þinni. Nú þegar smáatriðið eykst geturðu byrjað að nota þessa minni bursta. Stígvaxinn bursti er handhægur félagi til að skilgreina brún hlutar eða þunnan umbra skugga um botn hlutarins. Mundu að þessi smáatriði eru þar sem áhorfandinn verður teiknaður. Gefðu þungamiðju tónsmíðarinnar og láttu hina hlutana vera með stærri og djarfari burstaverk.
12. Ljúktu við lokahönd
Að lokum mun þér létta að heyra að það er kominn tími til að byrja að leggja í fínni smáatriði, svo sem hápunkta. Veldu þó þennan frágang vandlega - það er allt of auðvelt að ofvinna málverk á þessu stigi. Minna getur örugglega verið meira. Ekki hafa áhyggjur af því að gera mistök - þau gera þér kleift að læra. Hvert málverk er eins og áfangi, hver leiðir á það næsta. Leyfðu þér rýmið að vaxa úr hverju málverki og njóttu ferlisins. Þetta snýst allt um ferðina og með réttri þekkingu geturðu byrjað á hægri fæti.
Upprunalega birtist þetta efni í Paint & Draw: Oils. Þú getur keypt Olíubóka hér. Eða kannaðu restina af Paint & Draw bókabækur.
