Efni.
Fegurð leikfangamyndavélarinnar er frábær leið til að æfa myndvinnslu í Photoshop, þar sem það hvetur þig virkilega til að ýta á notkun þína á litvinnslu og blönduðum áferð og vera vísvitandi sjálfsprottinn og kærulaus. Þó að útlitið sem þú finnur fyrir gæti virst of þungur stílfærður fyrir mikið af daglegu myndvinnsluvinnunni þinni, þá er alltaf hægt að stilla þau niður og blanda þeim fíngerðara saman þar sem þess er þörf, með því að nota ógagnsæistýringar.
Í fyrri hluta þessarar tvíþættu námskeiðs munum við skoða litavinnslu - sérstaklega með áherslu á hvernig þú getur notað Selective Color tólið til að bæta við Curves tólið. Í síðasta hlutanum munum við skoða ýmsar leiðir til að blanda saman úrvali áferð og klára útlitið.
01 Fyrsta skrefið er að hlaða myndinni þinni og bæta við aðlögunarlagi Hue / saturation. Þú getur snúið aftur að mettunarstýringunni hvenær sem er til að breyta því hvernig litvinnslunni er beitt. Bættu +25 við mettunina til að halda aðallitunum þínum vel skilgreindum. Að draga úr mettuninni hér getur leitt til lægra útlit, þar sem liturinn kemur aðallega frá Curves laginu þínu.
02 Næst skaltu bæta við Gradient lag. Þetta er til að skapa lituðu vinjettuáhrifin. Stilltu hallastig á Radial og breyttu sjálfu stiginu. Hér notaði ég grábleikan lit # 8F7480 fyrir miðju hallans og dökkgræna, # 0B3A24, að utan. Við getum breytt kvarðanum á vinjettunni okkar og fært miðjuna handvirkt. Ég notaði það með Soft Light blöndunarhamnum í 100%.
03 Bættu við Curves aðlögunarlagi næst - þetta er þar sem við getum gert tilraunir. Ég lyfti svolítið upp og lækkaði svörtu og hvítu punktana í sömu röð og bjó til lúmskur S-feril til að bæta andstæðu. Notaðu svörtu og hvítu punktana í litakúrfunni og bættu við mörgum auka rauðum tónum í skuggann, um það bil helmingi meira grænt í skuggana og fjarlægðu mikið af bláu úr hápunktunum.
04 Bættu nú við Selective Color laginu. Þetta er þar sem við getum fínpússað litunina fyrir alla einstaka liti á myndinni okkar. Ég stillti það á Absolute og í rauðu rásinni bætti ég við +23 Magenta og +6 Yellow. Síðan í gulu rásinni notaði ég +8 Cyan, -3 Magenta og +17 Yellow og í White Channel bætti ég við +6 Cyan og +4 Yellow. Niðurstöður þessa ferils eru mjög undir áhrifum frá upphaflegu mettunarstillingunni þinni.
05 Myndin þín er næstum tilbúin til að láta setja áferð á sig, en fyrst notaði ég stig aðlögunarlags til að hækka enn frekar og klippa svarta punktinn. Hér dró ég svarta punktinn á Input stiginu upp í 43, gerði það sama aftur með svarta punktinum á framleiðslustiginu. Þetta er annar áhrif sem hægt er að fínstilla og fínstilla að eigin smekk, og hjálpar bara við að bæta við lágstemmdu, skönnuðu ljósmyndarútlitinu við myndina þína.
MEISTARAKERFUR
Curves er eitt öflugasta verkfæri Photoshop sem gerir þér kleift að endurskoða allan tóninn og litaspjald myndarinnar. En það er líka einna erfiðast að ná tökum á því. Lykillinn að því að halda litvinnslu þinni náttúrulegri er ekki að gera neitt of þungt með sveigjurnar sjálfar, heldur draga efstu og neðstu punktana upp og niður á ásunum til að færa svarta og hvíta punkta myndarinnar. Þú getur síðan prófað að breyta lögun ferilsins til að hjálpa jafnvægi og lita gráu og hlutlausu litina.
Blái ferillinn er venjulega þar sem við höfum mest sveigjanleika. Klassískt „krossvinnt“ útlit byrjar venjulega á því að fletja bláa ferilinn til að bæta bláum lit í skuggann og gulum að hápunktunum. Þar sem litakúrfur okkar hér eru að mestu að draga úr andstæðu myndarinnar (með því að vera nokkuð lárétt), notum við einnig RGB feril til að koma aftur á andstæðu, sérstaklega í skugganum.