Efni.
- Ekki lukkulegir lukkudýr
- Að skera í gegnum hvíta hávaða
- Flutningurinn að veruleikanum
- Maskottur og götulist
Manstu þá daga þegar internetið var svo hægt að hlaða eina mynd tók nokkrar mínútur, þú þurftir að vita klukkutíma fyrirfram hvaða lag þú vildir hlusta á næst á Napster og myndband var algjörlega útilokað? Aðeins fyrir um það bil einum og hálfum áratug, við upphaf stafrænu tímanna, hlustuðum við spennt á hringitóna 56k módemanna okkar sem stilltu inn í nýjan heim og biðum spenntir eftir því að fá handfylli af pixlum.
Nýja tegund fígúratísku hönnunarinnar um aldamótin var einkennst af vinalegum, óhlutbundnum og flötum persónum, svo mjög minnkaðir að þeir voru næstum jaðar við leturfræði. Persónur voru skipaðar fyrirferðarmiklum, ferhyrndum pixlum eins og til að fagna nýja miðli tölvuskjásins.
Á sama tíma komust þeir hjá öllu frásagnarlegu, ævisögulegu eða menningarlegu samhengi og virkuðu eingöngu hvað varðar áfrýjun. Það var einmitt þessi eiginleiki sem setti þá upp sem aðalleikara í nýjum, lágmarks en þó mjög tilfinningalegum fagurfræði sem síðan hefur dreifst um sjónheiminn.
Sumar eftirminnilegustu persónur þess tíma voru hannaðar af leturriturum eins og Büro Destruct. Svissneska grafíska hönnunarstofan var meðal þeirra sem voru í fararbroddi í skertri myndrænni hönnun og gaf út mjög lágmarks, geometríska stafi ásamt nýjum leturgerðum.
Það er skynsamlegt að skilja fagurfræðina í persónugerð hvað varðar samskipti. Að segja frá hefur enska orðið ‘character’ margvíslega merkingu. Það lýsir kóðuðu tákni í tungumálakerfi, táknrænni framsetningu, svo og persónu. Að uppfylla alla þessa þrjá eiginleika var einkennandi fyrir þessar fyrstu persónur á internetinu. Persónurnar þurftu að virka í staðinn fyrir tungumálið - eins og ef þær, með alhliða áfrýjun sinni, gætu farið fram úr menningarmun og tungumálamörkum og búið til myndrænt esperantó sem myndi setja okkur öll í sama heimsþorpið.
Þriðja merking orðsins, persónugerving, var tengd hugmyndinni um internetið að opna nýjan, sýndarheim þar sem þessar persónur áttu heima. Það er flóknasta persónahugtakið og færir okkur að umdeildri spurningu hvort menn geti verið táknrænir með myndum.
Ekki lukkulegir lukkudýr
Áður en internetið gaf persónum nýtt landsvæði til að byggja, voru náttúrulegir búsvæði þeirra aðallega í heimi hreyfimynda eða myndasagna, sem lukkudýr eða í tölvuleikjum. Space Invaders - einn af fyrstu og táknrænustu spilakassaleikjunum sem kynntu persónusjónarmið - snérist um að temja tæknivæddina okkar á leikandi hátt. Hið óþekkta var greinilega táknað sem fornfræðilegur, fjandsamlegur framandi kynþáttur sem nálgaðist heim okkar.
Hönnun geimveranna var lögð áhersla á að formgera örfáa punkta, sem skapaði helgimynda merki sem heldur áfram að eiga samskipti við kynslóðir enn í dag. Hins vegar var myndræn framsetning leikmannsins ekkert annað en pixluð táknmynd byssu sem skaut til himins. Hugmyndin um framsetningu var fullkomlega engin.
Grafískar skáldsögur, teiknimyndasögur og hreyfimyndaiðnaðurinn hefur skapað endalausan straum af helgimynda persónum sem stöðugt ráða yfir vinsældum. En þessar tegundir lúta persónum sínum ströngum frásögnum og ævisögu. Skilningur okkar á þeim hefur að leiðarljósi þekkingu á hegðunarmynstri þeirra, markmiðum, þörfum og samskiptum þeirra við aðra. Þetta var þar sem persónutáknfræði internetsins var frábrugðin í grundvallaratriðum - persónurnar hér voru eingöngu háðar sjónrænum tengingum og höfðu ekkert meira að segja okkur en „halló“.
Að skera í gegnum hvíta hávaða
Reyndar áttu persónur internetuppgangsins miklu meira sameiginlegt með hugmyndinni um lukkudýr. Saga þessa fyrirbæri byrjaði með Michelin Man. Árið 1894 minnti stafla af dekkjum á bræðurna sem voru í rekstri standandi manns og fyrsti lukkudýr sem þróað var af fyrirtæki þegar andlit vörumerkis fæddist.
Það sem fylgdi var snjóflóð nýrra lukkudýra. Persónur á morgunkornakössum; Ronald McDonald, bæði í búningi og grafík; Esso Tiger, blásinn úr hlutfalli á þaki bensínstöðva; og súkkulaðidropalaga verurnar fyrir M & Ms eru aðeins nokkur dæmi um lukkudýr sem enn eru þekkt á heimsvísu í dag. Lukkudýrið er fyrirbæri sem best er að skilja með hliðsjón af sjónrænum samskiptum. Positioning Theory, sem er ríkjandi í markaðssetningu síðan á áttunda áratugnum, notar dæmi um fjöldasamskipti með loftbelg sem gerir það sífellt erfiðara fyrir öll skilaboð að ná til viðtakandans.
Til þess að vörumerki nái árangri þarf það einbeitta og einfalda stöðu sem aðgreinir það frá öðrum og gerir það einstakt í huga neytandans. Aðeins skýr, bein skilaboð geta skorið í gegnum vaxandi hvítan hávaða af umfram upplýsingum til að ná til neytandans. Og lukkudýr hafa verið hugsuð sem nauðsynlegir samstarfsaðilar í þessu ferli.
Staðsetningakenning getur einnig aukið skilning okkar á því hvernig persónur eiga samskipti á internetinu. Persónulegt myndefni sem kom fram á netinu styrkti skert og lágmarks andlitsmynstur, fagurfræði sem hefur verið tengd við uppruna myndmenningarinnar. Þessi mynstur voru lykillinn að samskiptum án orða og vöktu athygli okkar á vefsíðum. Þeir virkuðu ekki eins og mannskyn, heldur holdgerving verur sem lifa í sýndarheimi - þeir voru vingjarnlegir hliðverðir, störfuðu meira eins og gríma eða lukkudýr en frásagnapersónurnar í hreyfimyndum og teiknimyndasögum.
Auðvitað virðist táknrænt að töfra fram þessa þula í dag. Nú erum við vön skyndiljósmyndun og myndbandi, hvar og hvenær sem við viljum hafa það. Við erum að hlaða inn, deila og margfalda endalausan straum af myndum, sýna mat okkar, gæludýr okkar, andlit okkar. Það virðist ekki vera þörf fyrir minni eða óhlutbundna framsetningu. Svo hvert hafa allar persónur farið?
Flutningurinn að veruleikanum
Löngunin til að losna við internetið kom snemma í sögu þess. Leikföng fyrir borgarhönnuði - beinar þýðingar á stafrænni fullkomnunaráráttu, með lágmarks, geometrísk lögun - sáu hámark sitt í vinsældum strax í byrjun árþúsundsins.
Þekktir vestrænir sögupersónur eins og James Jarvis, Pete Fowler, Nathan Jurevicius og Kaws, urðu til úr menningarfyrirbæri sem átti uppruna sinn í Hong Kong og varð að eftirsóttum safngripum.
Sem mótvægi við oft dauðhreinsaða, fjöldaframleidda tilfinningu þéttbýlisvínyl, fylgdi bylgja af kelnum, handgerðum, hönnuðum plúsdúkkum. Sérstaklega má nefna Uglydolls David Horvath og Sun-Min Kim, sem byrjaði sem persónulegir ástarboðendur í sambandi hjónanna langa vegalengd, en urðu almenn vara.
Þaðan var augljósa næsta skref að vaxa í hlutfalli og fljótlega komu persónubúningar frá höndum hönnuða eins og FriendsWithYou og Doma innblástur til margra listamanna til að þýða tvívíddar persónur sínar í raunveruleikann.
Aftur árið 2006 bjuggum við til PictoOrphanage, 30 búninga fjölskyldu byggða á persónugerð eftir ýmsa listamenn, lyft af persónulegum gjöfum úr tvívíða heiminum í okkar þrívídd. Saman er hægt að líta á allar þessar aðferðir sem leiðir til að miðla sýndarheimi internetsins (eða hvaða flatri mynd, almennt) að raunveruleika okkar. Undanfarið hafa sífellt fleiri stafrænir listamenn byrjað að kanna hliðrænar aðferðir og efast þannig um skilin á milli stafrænnar og hliðrænnar og sjá fram á hreyfingu í átt að póst-stafrænu.
Nina Braun og Anna Hrachovec koma með grafískt mannvirki og áræðni í vandaða prjónaiðnaðinn. Roman Klonek þýðir stafrænu skissurnar sínar yfir í tréútgáfur og Bakea hefur fengið fylgi fyrir stafrænar myndskreytingar sívotóna, þriggja augu skrímsli í gegnum samfélagsmiðla, en raunveruleg ástríða hans felst í því að breyta þeim í „taxidermies“. Fjölmargir listamenn smíða skissur sínar áður en þeir mála þær á striga. Listinn gæti verið endalaus.
Þó að öll þessi verk geti verið álitin aðeins hliðstæðir hlutir, tengja þau stafrænu fagurfræðilegu verkfæri eða verkfæri þeim í athugasemd við óendanlegt ástand hverrar stafrænnar myndar, sem reglan er: þegar rafmagn er slökkt verður það horfið. Að skipta yfir í hliðrænan miðil hjálpar til við að auka langlífi.
Maskottur og götulist
Önnur stefna margra listamanna í leit sinni að því að koma á þekktum karakter er að byggja á sameiginlegum sjónrænum orðaforða sem þeir deila með áhorfendum sínum. Oft líkjast persónur vinsælum lukkudýrum í viðskiptum, með smá breytingum og breytingum sem losa þá við vöruna sem þeir stóðu áður fyrir.
Fjörug tilvitnun, endurhljóðblöndun, afbygging og endurómun rótgróinna lukkudýra má sjá í fölskum japönskum vöruhönnun Juan Molinet, eða „pínulitlum“ seríu Osian Efnisien. Árið 2003 kynnti Doma aðeins breytta útgáfu af Ronald McDonald sem forsetaframbjóðanda á þjóðþrotatímum Argentínu. Hreyfimyndir þess og götuherferðir gagnrýndu fækkun efnahagslífsins í nautakjötsframleiðslu og ekki til þess að skapa upprennandi kynslóð önnur tækifæri. Núverandi röð tilkynninga Jeremyville af samfélagsþjónustutilkynningum varpar táknrænum lukkudýrum sem gera sáttarbragð til að reyna að lækna þann skaða sem þeir hafa valdið sem fulltrúar foreldramerkja sinna.
Aftur árið 2013 bjó Pictoplasma til White Noise Serials uppsetningu sína; beita 500 mismunandi persónum hönnuða á tóma pakka og selja ekkert meira en persónurnar sjálfar. Öll þessi dæmi stjórnuðu upphaflega lukkudýrunum og með því að breyta smávægilegum smáatriðum eða setja þau í nýtt samhengi, framleidd til að kalla fram alveg mismunandi merkingu og tengsl áhorfenda.
Með því að snúa sér að götunum hafa listamenn í þéttbýli komið á fót sérstökum persónum sínum sem lukkudýr, þar á meðal The London Police, Flying Förtress, D * Face og Buff Monster. Götulist stendur í beinni samkeppni við vörumerki - æfingin byrjaði sem endurheimtun almenningsrýmisins sem var svo sjónrænt einkennist af auglýsingum.
Með því að beita sömu aðferð og vörumerki - staðsetja skýr skilaboð með lukkudýri - sneru götulistamenn auglýsingum gegn málstað sínum. Sambandið á milli má sjá í lögum um hreina borg sem São Paulo kynnti árið 2006, þar sem auglýsingar voru bannaðar og fjarlægðar úr almenningsrými, og þar með einnig öll borgarlist.
Listamaðurinn hr. Clement kynnir kanínupersónu sína, Petit Lapin, sem almenna kanínuform, látlausa og næstum óhlutbundna. Það er eins og það sé tómur, hvítur skjár sem býður sig fram til framreikninga okkar og söknuðar. Samt notar hann það sem lukkudýr í gegnum störf sín. Með framleiðslu á málverkum, teiknimyndasögum, höggmyndum og leikföngum, er hr. Clement að búa til vaxandi listaverk sem snýst um persónu sem tóma skel.
Frá afbyggjandi gagnrýni lukkudýrsins, með endurheimt almenningsrýmisins, eru lukkudýr farin að skilja við afurðasamtök og standa fyrir sínu. Þetta verður augljósast í tilvikum þar sem persónan virkar greinilega sem alter-ego til að gríma eða skipta um listamanninn.
Til dæmis hefur Cherry - söngvari raunverulegu rafpopphljómsveitarinnar Studio Killers - verið á kreiki sem myndrænt sjónrænt sjálfsmynd á vefnum og í hreyfimyndum í nokkur ár. Aðdáendum var haldið í myrkri varðandi raunverulegan skapara hennar.
Þegar listakonan á bakvið Cherry afhjúpaði sig meðan á erindi á Pictoplasma ráðstefnunni stóð, útskýrði hún hvernig persónan var upphaflega búin til sem alter-ego - ímyndunarafl hennar um konu algjörlega á vellíðan með að vera frábrugðin kvenkyns staðalímynd. Kannski næsta stig þróunar fyrir lukkudýr verði sá punktur þar sem skapari og persóna eru orðin fullkomlega ógreinileg.
Orð: Lars Denicke og Peter Thaler
Lars og Peter eru meðstofnendur Pictoplasma, einstakra samtaka sem sérhæfa sig í nútímapersónuhönnun, vinna þvert á útgáfu, viðburði og sýningar. Hin fræga ráðstefna og hátíð Berlínar fagnar 10 ára afmæli sínu í ár. Þessi grein birtist upphaflega í tölublaði 227.
